Avec Emergence, j’ai eu envie de faire naître une présence depuis la matière elle-même.
Au centre de l’œuvre, les lignes sombres dessinent un visage qui semble peu à peu apparaître, comme issu d’un mouvement intérieur. Il ne s’impose pas d’emblée : il se révèle progressivement au regard, au fil des contours, des vides, des reliefs et des brillances. C’est cette apparition, presque trouble, presque secrète, qui a guidé toute la construction de la pièce.

Autour de ce visage, la mosaïque déploie des courbes souples et vibrantes, composées de pâte de verre métallisées, de métal et de touches d’or. Ces matières captent la lumière de façon subtile et changeante, tandis que la résine et le sable viennent apporter une densité plus brute, plus organique, plus tactile. L’ensemble joue ainsi sur des oppositions fortes : le précieux et le rugueux, l’éclat et l’ombre, la maîtrise de la ligne et la liberté de la matière.

Ce visage en émergence peut évoquer bien des choses : une identité qui se révèle, une émotion enfouie qui remonte à la surface, ou encore la trace d’un être entre présence et disparition. J’aimais l’idée qu’il ne soit pas entièrement défini, qu’il reste à la lisière de l’abstraction et du figuratif. Cette ambiguïté laisse à chacun la liberté d’y projeter son propre ressenti.

Par sa verticalité, par ses coulures, par ses lignes tendues et ses ondulations minérales, Émergence donne le sentiment d’un passage : celui d’une forme qui se cherche, se construit et accède à la lumière. C’est une œuvre très contemporaine, fondée sur la rencontre entre matière, relief et vibration, où le visage devient peu à peu le lieu d’une apparition.